En plus… l’intention du spectacle !

Nous sommes parti·e·s de nous, douze jeunes artistes, animé·e·s par une fougue, un élan, une folie, et la volonté collective de nous emparer d’une œuvre musicale mythique. Notre dramaturgie a surgi au fur et à mesure des répétitions, car nos interrogations tiennent de cet engagement premier qu’est la création collective. Notre groupe, en miroir de la communauté du ballet originel de Nijinsky, s’interroge. Quelle « place » occupe-t-on socialement, artistiquement, spatialement ? Comment trouve-t-on son individualité au sein d’une communauté ? Est-elle un ressort ou un frein pour nous émanciper, trouver notre voix/voie ? 

Le mythe d’une œuvre symphonique impossible à adapter pour la voix s’est présenté à nous comme un défi. S’attaquer à une montagne culturelle pour exprimer notre nécessité de chanter, de prendre la parole. Défendant une certaine insolence vis-à-vis de notre époque, notre Sacre interroge la hiérarchie, les cases, les lieux communs. Ne pas être sage, aller là où on ne nous attend pas, sans censure, pour nous dépasser, enlever les peaux, les couches. Vibrer, gratter, réinventer, trouver un soupçon d’unité dans le désordre désiré. Se connecter aux forces de joies qui dépassent nos individualités pour créer l’ensemble, unir le sacral et le banal, poétiser le quotidien.